jueves, 14 de agosto de 2008

EL SEÑOR GOLDBAUM

RELATOS DE DEMOLICIÓN

Bienvenidos, reciban ustedes mi sinceros sentimientos de pesar por esta pérdida irreparable, tanto para la familia como para nuestra comunidad. Gracias por estar aquí. Antes de continuar con los trámites que determinan las leyes en estos casos voy a cumplir en primer lugar, con abrir ante ustedes este sobre lacrado y dar lectura a lo que quiso contar de su puño y letra, el autor de este inquietante y revelador testimonio.

– “Me puedo ver sentado en mi poltrona favorita –como cuando siempre vi las jugadas de negocios con tres o cuatro movimientos adelante–; estoy con una pierna sobre la otra y con la pantufla colgándome del dedo gordo, no se me ve del todo mal, a no ser por ese ridículo habano de cien dólares que me cuelga del labio inferior; de los camarones desparramados; del pijama de seda color mandarina y la edición especial de “The Wall Street Journal” en mi regazo. Me veo con absoluta claridad, es que cuando la perspectiva es distinta, el temor es una vaga nostalgia.

Pero me veo raro. Los ojos de asombro, el ceño fruncido y el rostro lívido; quizá por eso me está recomponiendo la cara y acicalando con maquillajes esta señora desconocida. Más parezco presentador de noticias que el decente inversionista y discreto evasor de impuestos que siempre fui. Esto último lo confieso públicamente para que los buitres del SRI, “Sistema de Retaqueo Intenso” –como les digo yo– , se anoten un poroto a mi nombre. Ya a estas alturas ¿que más da?

Hace 27 años tuve que jugármelas al convencer a una azafata de Ecuatoriana de Aviación, nuestra finada aerolínea nacional de bandera, para que pasara un paquete por el control de aduanas y lo entregara en Los Ángeles, California, a un puertorriqueño con buenas conexiones.

Con lo que recibí de aquella operación pude pagar algunas deudas de nuestra familia e iniciar discretas inversiones en la bolsa de valores de Sao Paulo. Desde entonces, nunca más me arriesgué en negocios con azafatas y aduanas. Las buenas conexiones las mantuve hasta ahora que leí el newspaper neoyorquino, con su fulminante informe que me dejó seco.

Puedo decir que es desde aquella operación aérea, que soy un hombre decente. Digo, comparado con las costumbres empresariales “poco ortodoxas” del resto de amigos que frecuentaba en continuas reuniones sociales y en las cámaras a las que me había afiliado.

Todos estos años han sido negocios redondos para mí y para mis socios; el señor Johnston, la familia Wrigth, los Olsen, el señor Wells, Grunauer, Heinert, los Ponton, Schneidewind; los señores Chang, Barquet, Moeller, Farah, Tzarninsky, Gorbatin, Walter, Dassun, Chavarría, y tantos otros con los que me relacioné en “sociedades anónimas” y otras demasiado conocidas, que llevé adelante en Quito, Guayaquil, Cuenca y en los paraísos fiscales del caribe y los Alpes. En realidad el pastel nos alcanzó con generosas raciones para todos –que como se ve no somos muchos– aunque no faltó el inefable “rey del banano” con su incorregible costumbre de acapararlo todo.

Era curioso, mientras mejor nos iba en los negocios, más aislados nos sentíamos del resto de esa inmensa “sociedad anónima” –disculpen por el lenguaje empresarial–, que nos miraba de lejos y con recelo. Por eso mismo nos veíamos obligados a vivir en urbanizaciones ostentosas y exclusivas, con guardias armados al estilo “robocop”.

Ya lo advertía yo en las reuniones de las cámaras y en los tantos cócteles a los que se me invitaba. “Esa gente a la que atenazamos allá afuera ha demostrado tener mucha paciencia con nosotros, pero ¿hasta cuando nos va aguantar? Hasta cuando nosotros vamos a seguir elevando el muro que protege nuestras casas?” En realidad a nadie le importaba mucho mis preocupaciones…así fue como me dejé contagiar de la gran ola triunfalista globalizadora que creí duraría para siempre. Después de todo; jueces, diputados y presidentes de este país han trabajado muy dura y eficientemente por precautelar nuestros intereses, tanto; que incluso por eso derribaron al “loco”, al “armonioso” y al “dictócrata”, todos muy eficientes…con nosotros. Mientras estuvieron en Carondelet fue un triunfo de la libertad y la democracia, por cierto nada barato, tomando en cuenta que hemos sido generosos a la hora de engordar sus cuentas. ¡Ja! o que creían ¿que solo hay subsidios para los pobres en nuestra democracia?

Así es como la vida sigue mientras permanezcamos nosotros; organizada bajo un modelo de buenos negocios. Pero como dije, a estas alturas ¿Qué importa ya?

Sin embargo, déjenme decirles lo emocionante que resultaban, mis arriesgadas maniobras con bonos y acciones en el gran casino que es la bolsa de valores; nada se compara cuando se llega a sentir en el cuello el letal filo de los vencimientos y luego obtener más prestamos para sobornar a los que maquillaban mis libros para no pagar impuestos; todo por acumular más que los demás. Un juego de chicos grandes, que en realidad no alcanzó a cubrir los momentos que perdí por tanto viaje y tanta reunión con gente llena de avaricia, al no estar con ustedes a quienes más quería.

Fíjense, me vengo a enterar ahora –justo cuando me están haciendo la pedicura–, que en lo sencillo está realmente el goce de la vida. “Disfrutar de la vida es más importante que acumular capitales; la solidaridad, generosidad y austeridad son valores superiores a la eficiencia y competitividad”, nos decía aquel gurú de la autoayuda en una conferencia por la que pagué 250 dólares. Todos salimos de aquel sitio sospechando que aquel tipo era una especie de neo comunista, enemigo de nuestro modo de vida, por eso nunca en mi círculo le hicimos caso. Nada que hacer entonces querida esposa e hijos míos, las cosas se ven claramente cuando uno está detrás del telón.


Pero el triunfalismo acerca de la solidez de nuestro sistema nos siguió mareando el buen juicio. En realidad quienes más contribuyeron a llamar la atención sobre lo impúdico de nuestras ganancias fueron los banqueros. Nosotros levantábamos inmensos centros comerciales, que era lo que estaba cambiando el comportamiento austero de la gente sencilla, por el desenfrenado consumismo que le estábamos inyectando por los ojos con nuestras bien diseñadas vitrinas. Eso era un muy buen negocio para nosotros. Pero no, los señores banqueros tenían que echarlo a perder todo, le sacaron el jugo al buen momento que pasaron con absoluta indiscreción. “Banquero nunca pierde” les decía todo el mundo; arrasaron cuando las tasas de interés volaban como palomas; tomaron el dinero de la gente para descarados autopases; y el “atracaje” bancario como gran “finale”. Pero ni así se moralizaron un poco, siguieron cobrando hasta por el oxígeno de sus sucursales y con sus “sistemas” yéndoseles a cada rato a no se sabe donde, como sus escrúpulos.

Por eso, a mi siempre me pareció que debíamos planificar el flujo de ganancias y controlar un poco nuestra inherente anarquía, pero me dijeron que cada quien se arregle como pueda y se esfuerce por sacar la tajada más grande “¿Sin importar las consecuencias?”, pregunté. Todos se hicieron los suizos.

Hace tres años me arriesgué en la operación financiera de mi vida. “No te preocupes…” me dijeron fuentes bien instaladas en los círculos políticos, “…nosotros garantizamos unos veinte años más de bonanza; el modelo se mantiene a las malas o a las peores”. Entonces organicé una gran farra en mi quinta de toros bravos, con levita y sombrero de hongo en Quito y otra en Guayaquil, con todos los caballeros vestidos de frac en el club más exclusivo. ¿Lo recuerdas amor? ¿Ya me perdonaste por los restos de “rouge” que olvidé limpiar hasta el otro día en mi corbata?

Con esas estimaciones como garantías y tantos entusiasmados inversionistas que se nos sumaron, no perdimos tiempo. Una cadena de hoteles y hospitales de lujo se construyeron con gran rapidez. Al mismo tiempo se ampliaron y mejoraron los edificios y la infraestructura de numerosas universidades exclusivas a las que no había prestado atención. No es cierto que el mejor negocio sean las comidas. ¡Ja! ¿Y donde se sana y se educa nuestra gente? Si el modelo me lo garantizan veinte años, viviremos entre Miami, Quito y Paris y voy a tener más millones que “Avarito”, me dije.

Ya lo están viendo. Debí conservar la prudencia y el buen juicio. Las cosas cambian, y aunque duren cien años, siempre cambian, yo lo sabía pero me negué a reconocerlo. Yo, que siempre estaba tres y hasta cuatro movimientos por delante de las cosas, me enceguecí por la excesiva confianza en el poder que teníamos.

Con las reformas que se harán, mis inversiones ya no tienen futuro. Mis socios ya no tienen acceso a Carondelet; el modelo económico como un derruido edificio lo demolieron. Con nuestros propios millones, decenas de hospitales públicos se levantarán en todo el país; la educación y las universidades estatales recibirán el apoyo económico que tanto esperaban por parte del Estado.

El análisis de José Estiglits en “The Wall Street Journal” de este sábado fue contundente. “Se prevé una recesión fulminante en los índices de retorno de las inversiones privadas, durante al menos veinte años en la región, el socialismo regresa como el gran olvidado fantasma, América Latina quiere ser otra”.

Apenas si pude sentarme en mi poltrona favorita y medio terminar aquel cóctel de camarones cuyo más grande ejemplar se me atascó en la garganta…Sí, ya me había dicho el doctor, “Sr. Goldbaum, tenga cuidado con su colesterol y las noticias de finanzas”.

Tonto de mí, debí diversificar mi portafolios y poner mis huevos en varias canastas; debí leer con más atención las previsiones económicas y quien sabe invertir en el cultivo de maíz, palma africana o tal vez caña de azúcar. Pude hacer una gran fortuna en la rentable área de los bío combustibles o fundar un banco solidario para los pobres, hoy que son un gran negocio. Pude superarle al más rico del país si solo el neoliberalismo hubiese durado más tiempo…si solo hubiese estado vigente unos años más.

En fin. La señora ya terminó su trabajo y puedo ver que se aprestan a colocarme dentro del austero cajón de madera, como señala mi religión. Esto que les cuento lo veo claramente, como pude ver siempre todas mis jugadas financieras con varios movimientos adelante”.

– Señorita, joven y señora Goldbaum; les agradezco haber acudido hasta mi buffet, para cumplir con el deseo del señor Goldbaum. Les confieso mi asombro acerca de cómo su padre y esposo logró a grandes rasgos, describir su vida y su casi apacible muerte con antelación. Según su voluntad, mañana espero volver a verlos para que sepan en cuanto finalmente se fijó su fortuna y como hacer para lo de los impuestos.

Julio C. Enríquez Cevallos
Redacción e ilustraciones

miércoles, 6 de agosto de 2008

Fractales y Luz Lateral ya están por ahí

Como estuvo previsto, se cumplió con el lanzamiento de los dos volúmenes de recopilación de los trabajos de los talleristas literarios. Cumplimos con nuestros amigos y visitantes de nuestro blog, en darles esta buena noticia. Ya, la publicación de los dos libros “Fractales” y “Luz Lateral” estuvo bien por parte de la Casa de la Cultura y de su responsable de publicaciones, el Dr. Fabián Guerrero Obando, a quien se le agradece. Lo que en realidad es trascendente es el hecho de que podamos discutir los alcances y límites de nuestra obra, los contextos de su dimensión, la pertinencia de las temáticas y la profundidad y alcances del buen uso o no de la palabra. Seguimos discutiendo. Para nada estas publicaciones nos empalagan y nos suben el nivel del egonómetro. Por el contrario nos comprometen para seguir en la búsqueda inquieta, azorada y constante de las cosas que merecen ser contadas, poetizadas, en suma, literaturizadas. No nos sumamos al conjunto de escritorcillos fulgurantes o “Poetitas de mierda”, como llama Raúl Arias, a esos que sostienen al canon del literato “exitoso”, de profesión sufridor, al borde del suicidio y cuya soledad trágica lo martiriza y marca con fuego su superficial y poco creíble testimonio de rechazo a este estatus decadente del cual usufructúan como diciendo “Afuera está el circo” –ustedes payasos–, y declaran pidiendo conmisericordia (o que los inviten al más exitoso blog literario) que por Dios los detengan, por que se van a chantar un puñado de barbitúricos y que “Ya no pueden salvarnos” porque “los únicos que valen la pena recordar: (son) los animales”. ¡Dios! Odio a tus seres humanos, (qué patético intento de llamar la atención) “Por decir lo que nos pasa en el interior” se van a “tirar” al mar, “antes de ingresar, buscamos salvarnos, hasta erróneamente por la literatura. Efectivamente en ese intento de salvación están solos y tristes, poetitas de mierda, marionetas de facto de la fama; simuladores rabiosos de la nada; buscan justificar nada más su vaciedad y al final lograrán su recompensa; les lanzarán un hueso sin tuétano y serán los invitados de honor a un symposion triste de desprecio a todo lo humano.

Rafael Larrea solía decir nos burlamos de todo menos del ser humano. Y bueno, como las cosas al contrario de aclararse ya se enturbiaron –menos mal–, le pedimos a nuestros hermano Pablo Yépez Maldonado los derechos y reveses siempre agradables de escuchar su burlona voz, para acercarnos a descifrar juntos en que consiste el hecho de escribir y que mismo es esto de los talleres.

Atte. ULTIMÁTUM



















El taller literario:
ESPACIO PARA ESCRIBIR OTRA REALIDAD

Escribir no es una fantasía, es una necesidad primaria; es una forma de comunicación y para ello se escribe sobre la piel de las piedras al igual que sobre la coraza de las tortugas o en la trama del papiro o a través de los hilos multicolores y disímiles de los kipus, o se expresa el silencio y el asombro en los cuerpos mediante diversas líneas que representan animales sagrados; y se convoca a los espíritus y se redescubre que la vida tiene continuidad y los ciclos se repiten y que a la vez se fracturan, que los mitos no son aquellos que heredamos de los griegos o romanos sino que subyacen en nuestras máscaras y en nuestras fiestas, en nuestra manera tan ecuatoriana de enfrentar el destino embarcándonos en frágiles canoas a redescubrir aquello que ya habíamos inventado.




Pero cuando la escritura se vuelve pasión se convierte en el giroscopio que nos instala como viajeros en dos naves distintas: el tiempo y el espacio. Y logramos articular el espacio y conseguimos romper el tiempo para construir y demostrar que la vida sigue y está, y nos acecha con su temeraria cantidad de posibilidades, a las cuales, de manera constante y casi maquinal negamos. Entonces vivimos la literatura porque logra construir aquellos escenarios que soñamos y atravesamos las situaciones que alguna vez imaginamos. Si esto es así, y parece ser que se repite en el tiempo como una constante, ¿cuál es la función de los talleres literarios?; ¿qué los diferencia de los grupos de literatos que de una u otra manera se han formado casi siempre alrededor de la tarea de escribir?

Los talleres literarios surgen en nuestro país en la década de los ochenta, con la llegada de Miguel Donoso y su trabajo en la Casa de la Cultura con una metodología aprendida y a medias inventada en México; en esa década se crearon muchos talleres literarios, en muchas ciudades y con diversos nombres, no voy a repetir la historia para no cansarles (solamente déjenme decirles que los talleres hicieron su aparición conjuntamente con las guayuserías, que en el país mandaba Febres Cordero y en las calles se respiraba el olor recién inaugurado de los desaparecidos y los muertos por la ley de fuga); de esos talleres surgieron muchos escritores y escritoras que ahora facturan su fama bien ganada y su pose de poetas de élite.

En la década de los noventa esa misma metodología fue apropiada por aquel entonces por ciertos jóvenes que pusieron e hicieron de ese espacio una especie de círculo de iniciados y de club de fans para adorar la literatura y dar al país el premio Nóbel, Nadal, Herralde, Planeta, Copa Libertadores... en fin cualquier premio para que adquiriese talla universal; pero como verán, tampoco se dio a pesar de todos los intentos por denominarse poetas “feto”, “probeta”, “generación post desencanto”, de cualquier manera la etiqueta no ayudó mucho a proyectar en el mercado a los nuevos escritores y escritoras.

Y entonces, luego de este cortísimo viaje estamos de nuevo al comienzo, claro que han pasado ya 10 presidentes (sin contar un triunvirato y una presidenta) –es decir a un promedio de 2 años por período presidencial-; tres constituciones y una sola realidad verdadera, una revolución ciudadana, un puñado de forajidos satisfechos, millones de migrantes que se marcharon en busca del dorado, más o menos 6.000 millones de dólares entregados a los banqueros que están en Miami y otros paraísos del mundo. En fin que esta historia ya la conocen y no me voy a preocupar de recordársela. Total que estamos al comienzo, es decir con una nueva camada de escritoras y escritores, poetas y narradores y narradoras; pero, cuál es la punta que une el comienzo con el final, mágica serpiente ouroboros, que se recrea toda a partir de sí misma.

Un taller no es la reunión de amigos para definir al poeta más sensible, sublime o estratosférico, no es la camarilla de agitadores conspirando contra la academia y las buenas costumbres, no es la secta que elabora el canon y eleva al partenón a los ungidos con la victoria de algún juego floral, no es el grupo de bohemios que deambula en búsqueda de fantasmas ni las interminables discusiones filosofales que no conducen sino a la necesidad de un próximo reencuentro para seguir hurgando bajo la piel hasta despellejarse, tampoco es el sitio de los elegidos por algún dios dador de dones y virtudes –y alguno que otro pecadillo-, para desflorar la vida.

Un taller, creo yo, es un grupo de comunes y corrientes personas sensibles, que trabajan textos a partir del material dado, es decir seguimos en la construcción de un nuevo e inacabado hipertexto a partir de un palimpsesto que a la vez se constituirá en otro de los tantos y tantos trillones de textos que se acumularán en el espacio para devenir reflexiones en esa otra nave que es el tiempo. Clarísimo. O, trataré de entenderme yo mismo, un taller es la reunión de ciertos ingenuos que pretenden escribir otra realidad porque la que existe no es lo suficientemente compleja ni tiene la capacidad de abarcar tantos sueños. O un taller, puede ser, la reunión de doce discípulos con el maestro como eje central para que recorran el camino de la vida, lo llamen el enviado y posteriormente le saquen los ojos, renieguen de él y lo hagan papilla.

Bueno todo eso y mucho más es un taller, es la construcción paciente de textos que puedan comunicar aquello que de manera habitual no podemos hacerlo; para ello nos hacemos de las únicas herramientas que tenemos a mano: la palabra, la sensibilidad, la crítica, la observación, la realidad, el terror, el humor, la ironía, la soledad, la historia, el desarraigo, la imaginación, los sueños, la ingenuidad, el erotismo, los colores, el silencio, la literatura, la incertidumbre, la filosofía, la física, las precariedades económicas, las miradas entre compasivas y admiradas de los parientes –en especial de los respectivos compañeros o compañeras cuando se llega a la casa después de trabajar en el taller y decir, entre orgulloso y avergonzado, ésto es lo que hice y se saca una miserable hoja de papel con múltiples tachones y dibujos realizados por el resto de compañeros-; además usamos la sombra, los sonidos, la arquitectura, el agua, el aura, los mitos, la medicina. Es decir tenemos la posibilidad de reinventar el mundo sin necesidad de cobrar nada por ello, y eso nos recrea y nos reconstruye y nos encara y nos eleva o nos envía al abismo, pero siempre de frente hacia lo que constituye nuestra pasión, los textos, la imaginación, la valoración de uno frente a lo que se puede hacer con uno mismo; porque el taller no es una fábrica de escritores es un trabajo de grupo donde se aprende a escribir con paciencia y pasión, con terquedad para adquirir cierta seguridad, y comprender que la literatura no es el catálogo de los buenos escritores, que la poesía no es un decálogo para fabricar imágenes, que la literatura no es un fin en sí misma, es un medio para ser, hacernos y deshacernos.

La propuesta fundamental de un taller de literatura es (o debería ser) socializar los medios de creación, dar a conocer las técnicas que nos permiten crear para dar por terminada la división entre el arte y la vida. Esa fue una de las propuestas que surgieron hace ya más de dos décadas y creemos que hasta ahora mantiene su vigencia. Hacer de la literatura el ejercicio que nos posibilite romper y desprogramar nuestra rutina para asumirnos en nuestra condición humana. Nunca el taller como espacio de reproducción de vedettes, nunca el taller como factoría de profesionales de la palabra; el taller como espacio de crítica colectiva y de militancia sensible con la vida.

Eso es un taller o así al menos lo hemos concebido, inventado, soñado y recreado en estos años. Al leer los textos de estos nuevos poetas, narradores y narradoras ustedes sabrán juzgar si se ha conseguido el objetivo, y los que participaron en todo el proceso podrán dar testimonio si les permitió comprender la vida de otra manera porque la literatura al igual que la ciencia da cuenta de la realidad pero la literatura tiene la ventaja que puede crear otras realidades, otros tiempos y otros espacios, y, a la vez recrearnos como seres humanos sensibles, asombrados, creativos y críticos; soñantes y soñados, cuestionadores, suscitadores y lúdicos...

Que así sea

Pablo Yépez Maldonado
29 de julio del 2008

lunes, 28 de julio de 2008

PUBLICADAS LAS SELECCIONES DE LOS TALLERES

SELECCIONES DE LOS TALLERES
DE LITERATURA DE LA
CASA DE LA CULTURA ECUATORIANA, QUITO

Coordinado por Diego Velasco Andrade
Período 2005-2007

INVITAMOS A TOD@S
EL LANZAMIENTO DE LAS ANTOLOGÍAS
SE REALIZARÁ EN EL TEATRO PROMETEO
EL DÍA MARTES 29 DE JULIO A LAS 19H00
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No cabe duda...las letras reposadas como que saben mejor y este es el caso de las que constan en las selecciones de los trabajos de los participantes de los Talleres Literarios de la Casa de la Cultura, sección Quito, que se realizó durante el período 2005-2007 y en el que participaron con mucho entusiasmo al principio, innumerables compañeros y compañeras, todos deseosos de construir mundos, de construirlos a punte lápiz y contarlos, al principio con discreción y luego muy sueltos de huesos, como corresponde a quien inventa, fabula y poetiza y hoy asoman sus narices en dos volúmenes; FRACTALES (poesía) y Luz LATERAL (narrativa)

Bajo la dirección paciente de nuestros queridos compañeros Diego Velasco, Pablo Yépez y Alfredo Pérez, que devinieron en una suerte de orfebres de oraciones, de contracciones e incorrecciones, que eran nuestros pobres intentos por encontrar el tono y las voces narrativas y poéticas -que más que voces al principio más parecían gritos destemplados en el vacío desesperante del proceso creativo-, nuestros maestros compañeros fueron poco a poco haciendo aparecer la filigrana pacientemente urdida en oraciones y versos. Y claro como no mencionar el aporte a este proceso de Roberto Sánchez, que suscitó numerosas inquietudes que nos avecinaron con la dramaturgia.

Con los ingredientes de por aquí y de por allá, se fueron cocinando los talleres, unos pusieron más ingrediente sabor a sueño y a nube y así nació LA.KBZUELA y BABEL. Otros pusieron un poco más de lengua y ají rocoto y de ratón y surgió el potaje ULTIMATUM. Quizá usted amigo lector no nos trague al principio, estamos seguros que nuestro sabor quizá no le agrade, pero no lo dude; estamos cocinando algo nuevo, lleno de mixturas. Ya se irán desparramando por ahí los olores que delaten nuestra presencia, el olor a nuevo y recién imaginado ya les llegará, como nos llega a nosotros; jóvenes de la subtreinta, subcuarenta y subsesenta; los tremores de algo nuevo que nos cobija. Sí, nuestra creatividad queremos confrontarla con la realidad, con la identidad de este suelo tantas veces negado como algo imaginario; como un proceso en ciernes; como un territorio de desencantos y desencuentros.

Para ustedes nuestros futuros trabajos serán como los abrazos; la nítida realidad de esta tierra del arco iris, los infinitos diálogos y los necesarios encuentros. Queremos encontrarnos y reconocernos, poetizar desde lo siempre anhelado y contar los olvidos y las omisiones. Allí estaremos nosotros, juramos ser testigos de nuestro tiempo y carpinteros de puertas dimensionales que nos comuniquen con el goce del descubrimiento de otros espacios, de nuevos tiempos, para eso estamos. No nos han derrotado querido poeta, lanza tu sombrero al aire y léeme la palabra que no esperaban…va por ti querido compañero y maestro
Rafael Larrea,con nuestra necia vida, nuestro homenaje.
Atte. Ultimátum
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FRACTALES
SELECCIÓN POÉTICA
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POETAS ANTOLOGADOS

1. SONIA CRUZ SURTIDOR
SONIA CRUZ:
1980. Es licenciada en Literatura por la Universidad Central del Ecuador. Integra el grupo literario Babel de los Talleres de Literatura de la CCE; ha colaborado en la edición de las revistas Pedrada Zurda, del colectivo del mismo nombre.
"Óvulos enredados,perlas vivas.Hervidero místico.Suprema burbuja.Empalago... "
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2. JOHANNA LOPEZ SANTOSHI! CIORAN
JOHANNA LÓPEZ SANTOS, Quito 1979. Es arquitecta por la Universidad Central del Ecuador. Integra el grupo literario La.Kbzuhela de los talleres literarios de la CCE. Ha publicado Certezas Hibridas (2008) y tiene inéditos dos libros de poesía, uno de ellos para la colección Luz Lateral de la CCE. Prepara una investigación sobre los poetas suicidas del Ecuador.
"...su destino, así, evadiendo la soledad que cada mañana acuna su cuerpo, así para reprimir su delirio y encontrarse más lejos del sueño, insomnio para sus venas al dormitar en su cama, bajo su almohada, sus ojos abiertos aún terrenos surrealistas del epitafio, para morir a ciegas en la noche de las noches, siempre consciente a deshora, con el paso lento de la inacabable madrugada…"
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3. FREDDY AYALA PLAZARTE NODRIZAS DE ARENA
FREDDY AYALA PLAZARTE, Latacunga 1983. Es egresado de la Facultad de Comunicación Social de la Universidad Central del Ecuador. Integra el grupo literario La.Kbzuhela de los Talleres Literarios de la CCE. Ha publicado Zaratana (2008). Tiene dos libros de poesía inéditos, uno de ellos saldrá publicado en la colección Luz Lateral.
"...estrellas de azufre rodaban sus cabezas por la cloacael tiempo regaba su gangrena en mi rodillay un fantasma con el crayón rojoopacaba mi conciencia hasta borrarla."
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4. MARIA FERNANDA VINUEZA HISTERIAS
MARÍA FERNANDA VINUEZA, Riobamba 1983.
Es estudiante de la Facultad de Medicina de la Universidad Central del Ecuador. Integra el Taller literario Babel de los talleres literarios de la CCE. Tiene preparado un libro para la colección Luz Lateral.
"....Tratando de no extraviar la forma de los cuerpos que forran las paredes. Llamo “cuerpos” a las estructuras parcialmente organizadas y heterogéneas -tres cabezas, cinco piernas, tres brazos, siete pelvis, tres mamas, y algunas partes indistinguibles- que espiran un delicioso olor. -¡Mmmm...!. Me recuerda al cuello de Lo durante el almuerzo."
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5. ANDREA SAMANIEGO MANDALA
ANDREA SAMANIEGO, Quito 1986. Estudiante de Comunicación Social de la Universidad Central del Ecuador. Tiene inédito su primer libro de prosa poética Pravda, para la colección del colectivo K-bezuela. "Con una mueca fucsia advertí que todas las hojas tenían tatuado el mandala...."“Esternón a tierra brazo derecho elevándose un grado inexacto, piernaizquierda dentro de codo central, cabeza contorsionándose sobreombligos a una velocidad nunca calculada …vencerse con el sueño..."
*
6. MARCELO RECALDE SALMOS DE CRISTAL
Licenciado en comunicacion social de la UCE.
Mencion literatura Hispanoamericana de la Universidad Andina integra los talleres de literatura de la CCE desde el 2006.
"Y entonces patea el espoinazo de la rosa,
que tu sexo de barco embista contra la horrible belleza
y la horripilante libertad..."
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LUZ LATERAL
SELECCIÓN NARRATIVA
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ESCRITORES ANTOLOGADOS:

1. CARLOS POSSO CEVALLOS
Ibarra, 1982.
Egresado de Comunicación Social de la Universidad Central del Ecuador.
Ha hecho estudios de comunicación en Argentina.
"No obtuvo respuesta. Tomé mi auto y emprendí el descenso. En la radio el periodista anunciaba escandalizado: “hombre estrangula a su hermano”.
*
2. IVONNE PONCE
Riobamba 1982.
Integra los Talleres de Literatura de la Casa de la Cultura Ecuatoriana. Es ingeniera en finanzas por la Escuela Politécnica Nacional y profesora de la Politécnica del Chimborazo. Integra además, el Taller Literario la K-bezuela de Quito y dirige el taller de iniciación literaria de la Casa de la Cultura de su provincia natal.
"...Algún trastorno anuncia tu llegada fugaz. No renazco, te despido. No quiero la conciencia,
si aún tengo sentidos. Pero nada me hace negarte, reitero mis intenciones."
*
3. MARÍA FERNANDA VINUEZA
María Fernanda Vinueza, Riobamba 1983. Es estudiante de medicina en la Universidad Central del Ecuador. Prepara un libro de prosa poética para la colección Luz Lateral.
"Eso quiere decir que las mujeres tenemos más presente a Dios que lo hombres.
¿Puede ser eso sensato? Tengo un hueco entre mis piernas que me grita que es Dios.
Y yo queriendo cambiarlo por una montaña".
*
4. JOSÉ FLORES
Quito, 1973.
Es sicólogo clínico, por la Universidad Central; se interesa por la literatura política en Ecuador. Es miembro del grupo literario Ultimátum de los Talleres de la CCE.
"...Mundos iguales se encuentran en tiempos, destiempos, contratiempos; los intereses se diversifican con la edad, los sueños se han quedado a medio camino; a muchos ya no les importan los ideales miran con paz de contemplación aquellas realidades,
que caen como piedras en demolición sobre los otros."
*
5. DALIA DEL POZO JARRÍN
Licenciada en Comunicación Social
con estudios en Derecho Internacional. Se interesa por la literatura infantil y juvenil. Actualmente desarrolla un proyecto de investigación, sobre el micro-poema y el hai-ku en Ecuador, como parte de su actividad
en los talleres de literatura de la CCE, Quito.
"No se advirtió mancha ni hematoma en su cuerpo, ni otra señal de veneno, ni rastro del reptil en sus habitaciones, solo se dijo que instantes antes de su muerte, un grupo de campesinos que transitaban cerca a la gruta, miraron al Rey Serpiente cobijando de amor a Cleopatra, bajo su túnica de frías y mutantes escamas".
*
6. FRANCISCO GÁLVEZ
Francisco Gálvez, Celica (Loja) 1980.
Integra el grupo Ultimátum de los Talleres Literarios de la CCE, en Quito. Actualmente desarrolla un proyecto sobre la
poética en el pasillo ecuatoriano.
"¡Compañero... ¡ya vuelva! y de inmediato aparecí en un entorno tupido de árboles de la selva; allí habían algunos individuos: unos vomitaban, otros desvariaban, mi cuerpo estaba temblando y mis piernas aguadas, entonces me di cuenta: ya no era más, un águila".
*
7. MANUEL MALDONADO
Quito 1982.
Es técnico en agropecuaria. Tiene inédito un libro de micro cuentos para la colección Luz Lateral. Integra también el grupo literario Babel.
"Entonces se dieron cuenta que ya era suficiente y se vieron frente a frente totalmente satisfechos. Y se durmieron sin saber cuánto, y al despertar se dieron cuenta frente a frente, que ya no tenían más sueños.Entonces se volvieron a dormir juntos dispuestos a no soñar, a no evocar ningún deseo y se dejaron morir; su amor solo entonces fue eterno".
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8. ADRIANA LANDÍVAR
Quito 1965.
Integró el Taller de Literatura coordinado por Jennie Carrasco en el Ärea de la Mujer de la CCE: Tiene inédito un libro de cuentos, para la colección Luz Lateral.
La hamaca casi inmóvil chirriaba débilmente en el silencio de las tardes, el juego iniciático del cuarto del fondo se debatía entre oprobio y condescendencia, y yo mirando hacia el altillo por si el muertito, se decidía a llevarme.
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9. PAUL MIÑO ARMIJOS
Quito 1985. Estudió Comunicación Social en la Universidad Salesiana. Profesor secundario de Literatura. Ha realizado en el marco de los Talleres una Antología del Cuento Fantástico Ecuatoriano. Tiene un libro inédito de cuentos para la colección Luz Lateral. Integra el Taller Literario LA.KBZUHELA
"-¿Exitoso?- dijo el muchacho con sorna –papá, todos tus libros son muy buenos, tienen un montón de bonitas intenciones y todo lo demás… lo que no me entra en la cabeza es cómo te pueden admirar tanto, si como tú mismo dices: “de buenas intenciones está empedrado el camino al infierno”.
*
10. JULIO CÉSAR ENRIQUEZ
Portoviejo 1966.
Es comunicador social por la Universidad Central del Ecuador. Integra el Taller literario Ultimátum de los Talleres Literarios de la CCE. Tiene inédito un libro de cuentos para la colección Luz Lateral. Prepara una investigación sobre Poesía Política en Ecuador.
"El túnel fue sellado por los sabios a la espera de que la tierra inclinara nuevamente su eje y fuera propicio reanudar los viajes, cuando otros aventureros redescubriesen
la vieja sabiduría equinoccial".
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11. DAYSI CÁRATE
Daysi Cárate. Latacunga 1983. Es bióloga por la Universidad Católica de Quito. Integra el grupo literario la.kbzuhela.
"El grupo de homínidos habitarán este asilo hasta cuando sea inevitable su muerte; el contacto que vivieron los convirtió en antropoides ermitaños; seres inservibles en su naturaleza, ancianos mártires de la ciencia, aprendices novatos de su propia libertad".
*
12. PRISCILA MONTERO
Priscila Montero, Guaranda 1975. Es ingeniera en informática. Se interesa por la literatura fantástica para niños y jóvenes. Prepara un libro de cuentos: Estremecimientos, para Luz Lateral. Desarrolla una investigación sobre el cuento ecuatoriano de ciencia ficción.
"- Hoy es el día del equinoccio, es una fecha importante hoy invocamos al padre Sol por el camino recto del Inti Ñan, por medio de él alcanzaremos la gracia divina, en la germinación y fructificación de mieses, salud y bienestar para los Señoríos y sus caciques. ¡Padre Sol, ayúdanos a contrarrestar toda clase de adversidades, este día es vital, hoy los caciques planificarán, el espacio y el tiempo Pacha, del día que vendrá!...".
*
13. JUAN PABLO MOGROVEJO
Cañar 1976. Es profesor de idiomas a nivel secundario. Miembro fundador del grupo literario La.kbzuhela. Tiene un libro de cuentos inédito para Luz Lateral y una investigación antológica sobre cinco poetas “callejeros” de Quito.
"Procuré levantarme, pero el frío había debilitado mi cuerpo y mi piel estaba hecha de hielo, como un cristal muy frágil. Cuando puso sus manos en mi rostro para consolarme, sus dedos quebraron mis mejillas y pude sentir como la sangre empezó a brotar y se deslizarse por mi cuello, por mi pecho desnudo, que también sentía vacío".
*
14. MARTHA GARCÉS
Quito, 1960. Es administradora de empresas y tiene un doctorado en Ciencias Internacionales por la Universidad Central del Ecuador. Es miembro del grupo literario Ultimátum de los talleres de la CCE. Prepara una investigación sobre la poesía de amor en Ecuador.
"La princesa Valdi aunque logra salvarse, queda atónita y solitaria sobre la playa, solo acompañada del sol naciente que brilla con insólita vehemencia sobre sus cabellos oscuros".
*
15. OSWALDO MANTILLA
Tabacundo 1964. Es comunicador social del Departamento de Comunicación de la CCE.
Ha publicado varios libros sobre literatura popular.
Prepara una novelina costumbrista para la Luz Lateral.
"Al volar por todo el hospital, las paredes son simples cortinas de humo y en picada se sumerge en el subsuelo, donde encuentra numerosas cuevas. Mientras viaja por esos mundo ajenos, avizora otros seres que apostados a los flancos, emiten sonidos musicales".

viernes, 18 de julio de 2008

Reevaluación de Leonel Rugama

(Fragmentos de las memorias de Ernesto Cardenal que van a ser publicadas)

—Ernesto Cardenal—


Cuando el terremoto de Managua sentí que el extenso poema que estaba escribiendo también se había venido al suelo. Era sobre Leonel Rugama; y había escogido esa figura porque se prestaba para hablar del tema Cristianismo y Revolución. Leonel Rugama había sido seminarista y después fue revolucionario, además de gran poeta; ingresó a la guerrilla urbana, y murió a los 20 años, gritando ante un batallón de guardias: “¡Que se rinda tu madre!”. El poema, que ya lo llevaba como a la mitad, necesariamente hablaba mucho de Managua, ¿pero cómo seguir haciéndolo si ya no había Managua? Además con la depresión que tenía por la destrucción de Managua pensaba que no podía dejar de hacer un poema grande sobre el terremoto. ¿Pero cómo podía hacer dos poemas a la vez: uno sobre Rugama y Managua (que ya no existía), y otro sobre la destrucción de esa Managua? Pensé que debía unir los dos temas en uno, y así el poema se hizo el doble de largo, y fue publicado con el título “Oráculo sobre Managua”. Por eso lo que llevaba escrito lo tuve que modificar desde la primera línea: Detrás de la Fábrica de Hilados y Tejidos (si ha quedado la fábrica tras el terremoto) Y sigo poco después: están o estaban las huellas... Son las famosas huellas de Acahualinca: de una población que hace 6.000 años fue huyendo de una erupción y dejaron impresos sus pies en una ceniza volcánica después petrificada. Y allí mismo era el barrio de Acahualinca, el más miserable de Managua. Rugama escribió un breve poema irónico en el que dice que los seminaristas “íbamos de PASEO / a las huellas de Acahualinca”, y después dice que los seminaristas en 1969 (y esto es el año antes que lo mataran) “van de PASEO / a las huellas de Acahualinca”. Implicando que no veían la miseria, y también que él ya no estaba entre ésos. En mi poema describo ese lugar junto al lago, de casas de cartón y latas, donde desembocaban las cloacas sin acabar de llegar al lago; el lago con algodones, papel de inodoro, algún condón; las chozas donde descargan (o descargaban) la basura de Managua; una llanura de latas, papeles, plástico, vidrio, esqueletos de autos; la luna rielando sobre la mierda... De este otro Acahualinca, que no es ningún lugar de paseo, trata el famoso poema de Rugama “La tierra es un satélite de la luna”, que ha sido traducido a muchos idiomas. Lo escribió en ese año 1969 que menciona en su epigrama, que es cuando llegaron a la luna, y lo habrá escrito poco antes de su muerte. Allí dice que la nave espacial Apolo 2 costó más que el Apolo 1, y el 3 más que el 2, y el 4 más que el 3, y el 9 más que todos juntos, y los bisabuelos de la gente de Acahualinca tenían menos hambre que los abuelos, y los abuelos menos que los padres, y los padres menos que los hijos... Y termina diciendo: “Bienaventurados los pobres porque de ellos será la luna”. Por eso en mi poema sobre Rugama y el terremoto tenía que hablar mucho de Acahualinca. Digo que Managua sin luz, sin comida, sin agua, fue toda ella una gran Acahualinca. También digo en otra parte que conoceremos a Dios cuando no haya Acahualincas. (Por cierto que la revolución acabó con Acahualinca: ha quedado el nombre del lugar pero no la miseria). En el poema hablo extensamente de la revolución, intercalando frases de Rugama, como él en sus poemas había metido frases mías. Cito su frase de que no hacer la revolución es suicidio; y que la revolución interior y la exterior son la misma; y que el revolucionario es un santo militante; que con la entrega de nuestra vida damos vida; que no debemos esperar a que nos liberen otros. Hablo de su entrada a la clandestinidad, que él llamo las Catacumbas. Describo la muerte de Julio Buitrago, seis meses antes de la suya (casi en la misma fecha en que llegaron a la luna) y que él también describe en un poema. Y que fue televisada por Somoza: cienes de guardias con ametralladoras y camiones, tanquetas, aviones y helicópteros, embistiendo contra una vivienda; y cuando de ella no sale ni un tiro más, descubren que había sido un sandinista disparando solo. La trasmisión fue suspendida inmediatamente para anunciar un jabón. (Durante el gobierno sandinista la Fuerza Aérea todos los 15 de julio bombardeaba con flores esa casa). Después describo la muerte de Leonel Rugama en un combate similar, basándome en una crónica del diario La Prensa. Eran tres, de 18, 19 y 20 años (el mayor era Leonel) cercados por el batallón élite de Somoza, con jeeps, buses, camiones, ametralladoras, tanquetas, cañones, guardias aun a varias cuadras de distancia, y arriba una avioneta y también un helicóptero, sin que el ejército supiera cuántos eran los que estaban disparando en aquella casa. Y los tres murieron sin rendirse. Allí están los reportajes y las fotos la canción de gesta fue un periódico (que se llevó el viento. La casa ya toda acribillada a (balazos y cañonazos ahora tiroteo esporádico tiros desde el interior (débiles) Plap... Plap... Plap... Silencio. Otra granada Y grita un militar: “!Ríndanse (que están cercados!” allí fue que gritaste dicen ¡Que se rinda tu madre! y ya eran miles los (espectadores viendo la película pueblo, montón de pueblo, el pueblo por (el que morían Después del triunfo de la revolución el Padre Teófilo Cabestrero publicó una excelente biografía de Leonel Rugama, en la que nos revela cómo se conciliaron en él cristianismo y revolución. Francamente de eso no sabíamos nada, solamente que primero había sido seminarista y después marxista. El Padre Cabestrero nos cuenta que Rugama siguió visitando el seminario periódicamente; llegaba a ver a los que habían sido sus condiscípulos y profesores, y a conversar con su antiguo director espiritual y a confesarse con él. Dos días antes de su muerte, cuando tenía las más estrictas medidas de seguridad porque había asaltado bancos y lo perseguían, llegó a almorzar al seminario, y lo vieron alegre, centrado y feliz. Comentando su muerte, su director espiritual y confesor, el Padre Talbot, dijo que su fe había crecido en la lucha. Hijo de un campesino y una maestra rural, de niño había sido monaguillo con su sotanita roja. Estuvo en el seminario de los 12 a los 16 años. Lo recuerdan chistoso, jodedor, uno que nunca estaba triste, siempre sonriente, haciendo bromas y payasadas; jugador de fútbol y ajedrez, por las mañanas corría y levantaba pesas; también era muy puntual, se bañaba y se vestía rápido y era el primero en estar en la capilla. No le gustaba la sotana y en vacaciones se la ponía poco. Un amigo dice que no tenía aspecto de cura sino de karateca. Nunca dijo a su familia por qué dejó el seminario. Pero quedó yendo diariamente a misa. Los jueves iba al culto al Santísimo. Leía el Evangelio en la misa del domingo. Muchas veces andaba con una Biblia bajo el brazo, y se la llevó a la clandestinidad. Algunos amigos que tuvo en el seminario en aquel tiempo, dicen que lo dejó porque empezó a tener un cristianismo diferente. Veía que el cristiano debía ser revolucionario; y fue uno que se anticipó a la Teología de la Liberación. El Padre Cabestrero cuenta que cuando salió del seminario dijo simplemente: “Ando pensando que tengo que hacer algo”. Y después llegando de visita ya en la guerrilla, dijo: “Allá, con ésos encuentro el camino para hacer algo”. En ese año en que salió (1966) escribió un poema en el que dice que es cristiano, y que no es de pendejos ser cristiano. En esa época tuvo una etapa bastante mística, dicen sus amigos. Y lo recuerdan de sandalias y sin calcetines, con un pantalón azulón desteñido y camisa Ban Long, y pelo largo (esto anterior a los hippies). El Padre Cabestrero hizo una investigación exhaustiva sobre Rugama, entrevistando a cincuenta testigos inmediatos. Entre ellos, uno de los amigos más cercanos le dijo que nunca lo vio mantener tesis marxistas en contra de sus principios cristianos. Lo que era inusual en aquel tiempo. Manejaba la teoría revolucionaria y a la vez sus convicciones cristianas. Más bien, para él no había separación entre cristianismo y revolución. Y otro, que también salió con él del seminario, dice que nunca manifestó ser ateo. Cuando ya más tarde Rugama estaba metido en sus actividades revolucionarias en la universidad de León, un amigo suyo que era del Partido Comunista y de un ateismo sectario, le preguntó a quema ropa (porque estaba muy intrigado por ello) si creía en Dios o no. Rugama lo quedó viendo y sonrió, y no dijo nada. Se me hace que quien no cree en Dios lo habría dicho sin más. Y quien cree, lo habría podido callar. Pero claro, atacaba a la Iglesia por estar con los terratenientes “que estaban jodiendo al pueblo”. Los curas debían dejar sus ritos, y ver los problemas del pueblo. “Y volarles verga a los ricos en el púlpito”. Más tarde habría el Movimiento Cristiano en el que los jóvenes se incorporaron masivamente al Frente Sandinista. Rugama es de los que antes lo hicieron solitariamente, y fue el ejemplo más destacado de ellos. Por Cabestrero he sabido que Rugama un tiempo estuvo queriendo ir a Solentiname. Le anduvo dando vueltas a eso. “Quiero viajar a Solentiname”, decía. Un amigo dice que le influí. Y que leía a Merton. Cabestrero reproduce una página de una de sus libretas en la que hay tres títulos de poemas míos y junto a ellos puso esto que es divertido: = Poesía % También leía mucho la voluminosa antología de poesía norteamericana que tradujimos José Coronel Urtecho y yo. Después cuando entró a la clandestinidad, lo de Solentiname lo usó para despistar. A su familia le había hecho creer que se iba a Solentiname. A uno de sus mejores amigos, la última vez que lo vio, le dijo: “Mirá, decile a mi papá que me mande unas chancletas, que estoy en Solentiname”. A ese amigo también le dijo esa vez: “Si tal vez por algún motivo hablás de mí, hablarás de un muerto, y en mi nombre hablá de toda esa gente que está sufriendo hambre”. Él estaba obsesionado por los que sufrían hambre. De pequeño a veces decía en la mesa: “Nosotros estamos almorzando y hay niños que tienen hambre”. El hambre es el tema de su poema de Acahualinca. Hay un poema en que dice que ahora está en las Catacumbas, y que está decidido “a matar el hambre que nos mata”. Y eso mismo repetía él en las Catacumbas, que había que matar al hambre que nos mata, porque él decía en su vida real lo mismo que escribía en sus poemas y viceversa. “Yo vi llorar a Leonel”, dice el Comandante Omar Cabezas, amigo de él en las Catacumbas. “Lo vi llorar hablando. Conversábamos sobre la pobreza. Me hablaba de los niños pobres y lo vi llorar. Y se le saltaron las lágrimas a Leonel. Disimuló el jodido, hijueputa, como si se avergonzara de que yo lo viera llorar. Hizo como que se limpiaba el sudor, pero lo vi llorar detrás de los anteojos”. En León era amigo de los lustradores que llegaban a la universidad no tanto a lustrar zapatos sino a pedir y a jugar, y algunos de esos chavalitos limpiabotas combatieron en la insurrección y posteriormente en los batallones de defensa de la revolución. El no menospreciaba a los lumpen, que no pueden ser revolucionarios según los manuales, y es a ellos a los que convoca en su más importante poema “Como los santos”, llamándolos a vivir como él trataba de vivir ahora que estaba en las Catacumbas: como los revolucionarios, “como los santos”. Su vida en las Catacumbas fue en la universidad de León, donde fingía ser estudiante, y en Managua. Andaba siempre con unos periódicos bajo el brazo, y envuelta en los periódicos su 45. Los periódicos también le servían para dormir; porque podía dormir en cualquier parte, en las bancas del parque, en las aceras. Muchas veces sin casa, ambulante en los cafés, sin un estudio donde escribir (él que escribía torrencialmente), sin biblioteca (él que leía a mares): quién sabe cómo hacía. Dormía donde le agarraba la noche, y comía donde lo invitaban a comer o no comía. Las cosas de comida que le enviaba su mamá desde su natal Estelí, las repartía inmediatamente. En León lo invitaban al cine –que le gustaba mucho– porque no gastaba ni un centavo de los fondos de la organización que él manejaba. No gastaba ni para comer, sino que pedía. Una vez le propusieron ir a una fiesta de estudiantes, y dijo que no porque costaba 10 peso, y eso eran 10 balas para la organización. “No tenía cosas propias. Nunca le vi más ropa que la que andaba puesta”, dice uno de sus compañeros de lucha. Lo recuerdan siempre sucio, con su blue-jean y las mismas camisas; la Ban Long es la famosa que todos recuerdan. ”El chaparro que anda siempre la misma ropa”, decían en León. Era atlético, pero bajo, y no era guapo; menos lo era con sus anteojos gruesotes, verdes, como de soldador. “No le conocimos romances ni aventuras amorosas”, dice el poeta Napoleón Fuentes, compañero de esos días de León. El Padre Cabestrero descubrió que antes de las Catacumbas, cuando aún estaba en su pueblo Estelí, Leonel iba mucho a los burdeles. Pero sobre todo le gustaba conversar con las prostitutas, y trabajar por su liberación. Les decía que no vendieran su carne por libras. (Ellas son de las que él con más cariño convoca a la revolución en su poema “Como los santos”). Pero allí cada uno hacía las cosas por su lado, y si Rugama se acostó con una puta, los amigos no lo tienen muy claro en sus recuerdos. El Padre Cabestrero me contó que con toda la información recaudada, no estaba seguro de que cuando murió a los 20 años luchando contra un ejército, Rugama no hubiera muerto virgen. Si entre los jóvenes salía el tema sexual, sus amigos dicen que no lo rechazaba ni lo profundizaba, sino que quedaba callado. En un regreso al seminario unos seminaristas le preguntaron: “¿Ya tuviste experiencias sexuales?, ¿Qué es lo que sentiste?”. Él no contestó nada. A propósito, Cabestrero registra esta anécdota de uno de los amigos de Leonel, como de 18 años. Estaban en una casa de seguridad, y hablaban de la posibilidad de que la casa hubiera sido detectada. Esa noche algunos también hablaron de sus experiencias sexuales, y dijo el muchacho: “¡Puta!, y yo que me voy a morir sin haberlo probado!” Poco antes de morir Rugama dijo que quería formar un grupo de poetas guerrilleros para demostrar que los intelectuales “socan”. Para él esto era importante porque siempre insistió en que las cosas sólo cambian con la acción. A Pablo Antonio Cuadra le escribió: “Todo hombre debe respaldar con actos cada palabra que utilice”. Después de salir del seminario había dicho, hablando del culto religioso, que la veneración de los santos era tratar de ser santos. Y así es que él, en su poema “Como los santos”, convoca a vivir como los santos (como revolucionarios) al carretonero, al carbonero encontilado, al aseado chofer particular, camionero polvoso, busero gordo, cipote vende chicles, a los lustradores vulgares (o sea mal hablados) aunque a él le digan que más vulgar es su madre (como una premonición de la mentada de madre con la que él con un humor nica iba a morir gritando), a la verdulera nalgona, la negra vende vigorón, la vende chicha helada, las mondongueras, las cantineras, y las putas, y las putas viejas y tetonas, y las putas iniciadas ... “¡Ya platicamos! AHORA VAMOS A VIVIR COMO LOS SANTOS”. Por esta enumeración (y es mucho más larga) se puede ver que la poesía de Rugama está empapada de pueblo. Nosotros hemos tenido en Nicaragua una poesía, que hemos llamado exteriorista –de la realidad concreta, exterior, objetiva, y con un lenguaje claro y directo, a menudo conversacional– y cuando leí las primeras veces a Rugama en el periódico antes que lo mataran, sin saber aún nada de él, pensé que ese muchacho exageraba el exteriorismo, que lo habíamos influido pero que ya como que se pasaba de la raya. Pero mientras más lo leía me iba gustando más y más; ahora 30 años después, todavía me gusta más cada vez que lo leo. Pienso que es el más exteriorista de todos nosotros. Y el más audaz. Ciertamente extremó el coloquialismo hasta lo indecible; fue popular hasta ya no poder ser más. Se puede notar en él las enseñanzas de la poesía norteamericana que nosotros habíamos traducido, sobre todo en cuanto a tomarse todas las libertades. Me parece que es el único poeta en el mundo que escribe como chavalo, escribe como lo que él es, porque fue chavalo hasta su muerte, aun escribe con incorrecciones como un chavalo hablando, y con vulgaridades; a veces parece que es un lustrador el que escribe. Y sus recuerdos de infancia los escribe como niño; por ejemplo aquel poema en que dice que todos los niños amaban a la maestra, “pero la maestra, se casó con un señor”. (Un avance en la poesía conversacional). Es más: me parece que Rugama es de los mayores genios que hemos tenido. En la tierra de Darío y Sandino, es de lo más grande que Nicaragua ha producido, aunque vivió solo hasta los 20 años. Sí, porque es de nuestros poetas nacionales y eso que sólo pudo escribir como por dos años (su poesía anterior es primeriza), estando esos dos años atareado en los trabajos de la clandestinidad, incluso asaltando bancos. Pero la mayor innovación literaria de Rugama –y en esto habrá tenido pocos seguidores– fue de que la poesía no sólo debía ser comprometida (eso lo hemos dicho muchos) sino que el compromiso debía llevarlo a uno a la acción, y hasta la muerte. Él sabía que en cualquier momento lo iban a matar. Hablaba de la muerte sin el menor temor, con una naturalidad asombrosa: como parte de la misma vida, como una tarea más que había que cumplir. Tenía mucho amor a la vida, porque era muy vital. Feliz ante la vida, con gran alegría de vivir, chistoso siempre, pero sin temor a la muerte. Un amigo le dijo que él por su miopía, con aquellos anteojos de culo de botella, no era para acciones militares. Y él contesto: “Si no morimos nosotros ¿quién va a morir? Ahorita no hay cuadros, negro”. Decía que había que limpiase uno mismo primero. Ser primero revolucionario uno mismo. “Por eso estoy tratando de cambiarme para cambiarnos”. Uno se está muriendo desde que nació, y sería una lástima no morir en entrega a los demás”, también es una frase que dijo. Y a Cabestrero le dijo un amigo: “No hay individuo con más linda vida, ni más ejemplar que Leonel”. A su papá le escribió unos meses antes de morir, diciéndole que ya había encontrado su profesión, que era la de ser profesional del amor a la humanidad. Como también mucho decía en la universidad de León, en la que hacía trabajo político disfrazado de estudiante, que quería “graduarse de hombre”. Algo que él escribió de sí mismo fue: “Gozó de la Tierra prometida”. Y le dijo a unos amigos, no sé si a seminaristas, hablándoles de los compañeros de la clandestinidad: “Esa gente sí. Esos sí sienten las cosas desde lo más profundo. Yo todavía no he llegado”. Con todo él nunca fue un iluso con respecto a la revolución. Un viejo profesor de Estelí, ya sin voz, recordaba estas palabras de Leonel: “Cuando las cosas cambien van a surgir sandinistas debajo de las piedras, que sólo lo serán en apariencia, no de corazón. Alguien lo va a ver, alguien mirará ese cambio, tal vez usted lo vea aunque tenga muchos años más que yo”. Y a su amigo Cárcamo, que estuvo con él hasta el final, le dijo: “No creás que con el cambio que traiga la revolución en Nicaragua ya se va a terminar todo todo lo malo. Vas a ver, negro, que muchos se van a retirar y vas a ver a otros enriqueciéndose con la revolución mientras verás a otros bien fregados. Y de esto no te vayás a asustar. No te asustés de eso, hombre, negro”. De la revolución que hubo, y que pasó, y de la nueva que vendrá, Leonel Rugama es uno de los más puros símbolos. Y uno de los santos.

Más de la Antología de la Poesía Social Latinoamericana


El Grupo Ultimatúm, continuando con sus entregas de la Investigación de Poesia Política Latinoamericana, pone a su disposición al poeta nicaraguense: Leonel Rugama.*


15 de enero de 1970 - Managua

El altivo poeta, el chaparrito de sotana que comulgaba de pie, dispara hasta el último tiro y cae peleando contra todo un batallón de la dictadura de Somoza.
Leonel Rugama tenía 20 años.
De los amigos, prefería a los jugadores de ajedrez.
De los jugadores de ajedrez, a los que pierden por culpa de la muchacha que pasa.
De las que pasan, a la que se queda.
De las que se quedan, a la que todavía no llegó.
De los héroes, prefería a los que no dicen que mueren por la patria.
De las patrias, a la nacida de su muerte.



Biografía


Nunca apareció su nombre
en las tablas viejas del excusado escolar.
Al abandonar definitivamente el aula
nadie percibió su ausencia.
Las sirenas del mundo guardaron silencio,
jamás detectaron el incendio de su sangre.
El grado de sus llamas
se hacía cada vez más insoportable.
Hasta que abrazó con el ruido de sus pasos
la sombra de la montaña.
Aquella tierra virgen le amamantó con su misterio
cada brisa lavaba su ideal
y lo dejaba como niña blanca desnuda,
temblorosa, recién bañada.
Todo mundo careció de oídos y el combate
donde empezó a nacerno se logró escuchar.


LA TIERRA ES UN SATÉLITE DE LA LUNA

(1969)

El Apolo 2 costó más que el Apolo 1
el Apolo 1 costó bastante.
El Apolo 3 costó más que el Apolo
Apolo 3 costó más que el Apolo 2
el Apolo 2 costó más que el Apolo 1
el Apolo 1 costó bastante.

El Apolo costó un montón, pero no se sintió
porque los astronautas eran protestantes
y desde la luna leyeron la Biblia,
maravillando y alegrando a todos los cristianos
y a la venida el papa Paulo VI les dio la bendición.

El Apolo 9 costó más que todos juntos
junto con el Apolo 1 que costó bastante.
Los bisabuelos de la gente de Acahualinca tenían menos
hambre que los abuelos.

Los bisabuelos se murieron de hambre.
Los abuelos de la gente de Acahualinca tenían menos
hambre que los padres.Los abuelos murieron de hambre.

Los padres de la gente de Acahualinca tenían menos
hambre que los hijos de la gente de allí.

Los padres se murieron de hambre.
La gente de Acahualinca tiene menos hambre que
los hijos de la gente de allí.

Los hijos de la gente de Acahualinca no nacen por
hambre,y tienen hambre de nacer, para morirse de hambre.

Bienaventurados los pobres porque de ellos será la luna.


Versión Inglés del Poema a la Humanidad de Leonel Rugama

The Earth Is A Satellite of The Moon
Lionel Rugama

Apollo 2 cost more than Apollo I
Apollo 1 cost plenty.
Apollo 3 cost more than Apollo 2
Apollo 2 cost more than Apollo I
Apollo I cost plenty.
Apollo 4 cost more than Apollo 3
Apollo 3 cost more than Apollo 2
Apollo 2 cost more than Apollo I
Apollo I cost plenty.

Apollo 8 cost a fortune,
but no one minded because the astronauts were Protestant
they read the Bible from the moon
astounding and delighting every Christian
and on their return Pope Paul VI gave them his blessing.

Apollo 9 cost more than all these put together
including Apollo 1 which cost plenty.
The great-grandparents of the people of Acahaulinca
were less hungry than the grandparents.

The great-grandparents died of hunger.
The grandparents of the people of Acahaulinca
were less hungry than the parents.

The grandparents died of hunger.

The parents of the people of Acahaulinca were less hungry than
the children of the people there.
The parents died of hunger.
The people of Acahaulinca are less hungry
than the children of the people there.

The children of the people of Acahaulinca,
because of hunger, are not born
they hunger to be born, only to die of hunger.
Blessed are the poor for they shall inherit the moon.
- English translation by Sara Miles,Richard Schaaf and Nancy Weisberg


Epitafio

Leonel Rugama
gozó de la tierra prometida
en el mes más crudo de la siembra
sin más alternativa que la lucha,
muy cerca de la muerte,
pero no del final.
Epitafio
Aquí yacenlos restos mortales
del que en vida
buscó sin alivio
una
a
una tu cara
en todos
los buses urbanos
Como los santosAhora quiero hablar con ustedes
o mejor dicho
ahora estoy hablando con ustedes.
Con vos
con vos tunco carretonero
con vos estoy hablando.
Con vos carbonero
carbonero encontilado
vos
vos que llevás ese cipote
enganchado
sobre el carretón
y lo llevás sosteniendo la lata
y todo encontilado.
Vos amarraste una vez
hace tiempo
un trapo
un trapo acabado de lavar
todo ajado
ajado y niste
y que lo amarraste en uno de los brazos del carretón
para secarte el sudor
y la tierra
y el tilde
y todo revuelto
y el trapo
está mugroso
y hasta echa un olor agrio
que vos lo sentís de viaje
cuando te secás la cara
o el pescuezo.
A vos te hablo
a vos que te suben el rango de la miseria
cada vez que te sale otra tira guindando del pantalón
vos que sos marca mundial
en el récord de los ayunos
¡qué cuarenta días!
¡y qué cuarenta noches!
A vos que se te asoma
curioso el calzoncillo nacido
por todo lo roto del pantalón
y hay gente que sale a la puerta
y que se pone a reír
hasta que doblás la esquina
chapaleando tufo
y seguís empujando
y con las rodillas peladas
y con el pecho consumido
y desnudo.
Con vos estoy hablando
con vos mismo
sí, sí
a vos te digo.
Con vos también
aseado chofer particular
engrasado taxista
camionero polvoso
busero gordo
soldador borracho
zapatero remendón
judío errante afilador de cuchillos
de hachas
machetes y tijeras
con todos los vende sorbetes y raspados
y con todos los vendedores ambulantes.
Con vos también
cipote vende chicles
y con el otro
el que vende bolis congelados
y el que vende gelatinas
y también con el de la bolsa de confites de coco
y con el de la bolsa de leche burras
y con todos los lustradores vulgares
(aunque digan que más vulgar es mi madre)
y también háblenle a los ciegos
a los ciegos que piden limosna en las paradas
y a los otros ciegos de guitarras o sin guitarras
y a los proletarios de la música)
y a los tullidos de toda clase
a los tísicos del estadio
y a los mudos y sordos de nacimiento.
Pásenle la voz a los basucas
díganles que vengan
lamen a los chivos sifilíticos
y a los rateros
y a los busca pleito en las cantinas
en los estancos y en los putales
tráiganse también
toda la mancha de vagos
a todos los vagos de todos los barrios
que ahorita están jugando janbol
y si no desmoche
aunque se quede el que tenga mico doble
que se vengan todos los demás
y aunque estén esperando con dos embolones.
Que se vengan todos los que están bateando
y los que están sirviendo
que se deshagan las apuestas
y que vengan
y que bajen las pandillas de todos lados.

* Nació en Estelí, aparece en tiempos de compromiso, y cuando la literatura comenzaba a ocupar un lugar inseparable en la lucha por una nuevo orden social en Nicaragua., no sobrevivió para las letras por su acción heroica, sino porque logró plasmar en sus poemas un nuevo lenguaje, muy intenso, y sin más adornos que los de la realidad misma. Sus poemas, que no llegaron a ser muy numerosos, fueron recogidos por primera vez en una edición especial de la revista Taller (1970), y luego en el libro La tierra es un satélite de la luna (1983).Da a conocer sus primeros poemas en el suplemento La Prensa Literaria. El 15 de enero de 1970, junto con dos otros jóvenes recién salidos de la adolescencia, Róger Núñez Dávila, Mauricio Hernández Baldizón, se enfrenta contra todo un batallón de la guardia nacional, batallón que armado de tanques y cañones los tiene rodeados.Cantidad de gente se aglomera para presenciar el desigual combate. Se dice que cuando en el combate los muchachos se habían quedado casi sin parque, un guardia les gritó que se rindieran; Leonel Rugama contestó: ¡Que se rinda tu madre! Y continuó luchando...Su poema “La Tierra es un satélite de la Luna” es uno de los poemas de autor nicaragüense más publicados a nivel mundial. Leonel Rugama escribió un poema místico y mítico donde el Che Guevara era nieto del azteca Quetzalcoatl, el Inca Tupac Amaru, el mapuche Lautaro, el mestizo chorotega Sandino, y más héroes mitos indolatinos...

viernes, 11 de julio de 2008

DEMOLICIÓN EN MOVIMIENTO Primera Fase

MANIFIESTO

Demolición en movimiento,
es la primera fase de
un movimiento colectivo, intergeneracional,
de renovación, transvanguardia y ruptura
en las Artes y las Letras en Ecuador.

Está conformado por varias “comunidades”o
colectivos de escritores y escritoras
provenientes de diferentes ciudades y regiones del país,
sin distinción de edad, género, opción política partidista,
religión, preferencias temáticas, de estilo
o de registro literario para la creación de sus obras;
colectivos de productores de textos, siempre interesadas en crear,
divulgar y recrear literaturas anteriores
y contemporáneas del Ecuador y de nuestros países hermanos,
en especial de aquellos que aún conservan
sus mejores tradiciones indo americanas.

Desde aquí y ahora, sabemos que solo podremos proyectar
nuestra obra individual y colectiva en nuestro propio país
y hacia cualquier lugar del planeta, conociendo, valorando
y resignificando las mejores tradiciones orales,
escritas y las prácticas culturales de nuestros pueblos
y culturas ancestrales, en este espacio tiempo de retorno:
Pacha Kutik.

Habitando en el Ecuador continental o el ultramarino,
sabemos que nacimos en una nación antigua y milenaria,
multicultural, multiétnica y multilingüe; por ello,
nuestra tradición literaria no se soporta en ningún autor,
siglo, escuela o corriente literaria en particular;
de este modo, activamos la demolición de cualquier canon
y de cualquier círculo, argolla o tribu “de elegidos”
por las musas: supuestos propietarios del buen gusto
y de inmutables verdades literarias.

Sacamos la lengua por igual a la academia que
a los “canónicos” de comarca,
a los propietarios de esotéricos “países secretos”;
a los inagotables imitadores,
que de tiempo en tiempo
pretendan sujetarnos a la tradición greco-latina,
a la judeocristiana, a aquella del Siglo de Oro español
o a la del Siglo de las Luces eurocentrista.

Igual que la nórdica, la oriental, la africana o la anglosajona:
sagrada para sus respectivos pueblos,
toda tradición cultural es valiosa,
si tanto como enraíza,
nos permite madurar y florecer…

Por ello, nosotros recogemos como tradición
a las cosmogonías de nuestros pueblos precolombinos:
su simbólica y semiótica, sus lenguajes y cosmovisión particular
sus mitologías: de origen, de fundación, heroicas,
de “cambio de mundo”, insurgentes,
de resistencia y de retorno cíclico…

Valoramos en especial las culturas milenarias
de nuestra costa ecuatorial
que constituyeron la primera civilización
de Amaruka: (tierra de la serpiente emplumada
que liga norte, centro y sud Amérika)

A las literaturas orales andinas y sus cantos
poéticos, espirituales, rituales y festivos.
A las afroecuatorianas de la costa,
de los andes y de la actual amazonía.
A la mejor literatura mestiza colonial
con sus leyendas de duendes, brujos
y seres imaginarios, latigueando a la razón
y el dogma católico.

A la referencial y fantástica literatura
de Juan de Velasco y su legendario Reino de Quito

A la insurgente e ilustrada literatura
de Espejo el médico, duende, sabio y lechuza mestiza.

A aquella de los poetas anónimos
insurgentes coloniales y sus coplas independentistas.

La de los coplistas populares, del humor, del amor fino,
la sátira y las décimas irreverentes
contra las elites republicanas, oligarcas
y latifundistas.

Valoramos la poética amorosa, costeña y "gótica"
de Medardo Angel Silva
La vanguardista, socialista y caminante solar
de Carrera Andrade.
La metálica, luminosa y vanguardista
de Hugo Mayo
La telúrica centro andina
de Miguel Ángel León y Miguel Ángel Zambrano
La comunista
del zambo Gallegos Lara y los cinco como un puño.
La chola y montuvia
de José de la Cuadra y Aguilera Malta
La indigenista
de Icaza,
la irreverente
de Palacio,
la mística y elegíaca
de Dávila Andrade.
Las mágicas “negritudes”
de Adalberto Ortiz y Estupiñán Bass.

Valoramos la antipoética renovadora y coloquial
de los mejores tzántzicos:
de aquellos reductores de cabezas
que no terminaron con la cabeza reducida…

Valoramos a los poetas pedradas zurdas,
a los poetas sicoseos y matapiojos,
en su intento por demoler con sus versos a los parásitos,
que se reproducen a costa de la miseria …

En fin, valoramos la optimista, vital y sonora poética
las Campanas de Bronce de un Rafael Larrea Insuasti,
que nos demuestra que Nuestra es la Vida
y que nos anuncia otra llegada del Poder de lo Irreverente
a estas milenarias y memoriosas Tierras del Centro.

Ki TO Julio 2008

miércoles, 9 de julio de 2008

Las puertitas del señor Bill Gates

En un mail personal el dueño de Microsoft habla pestes sobre su programa Windows

Mariano Blejman
Página 12
01-07-2008

El mail fue enviado por Gates a amigos personales en los que pedía socorro para bajar el programa Movimaker a su computadora personal. Finalmente desistió. El mail fue descubierto por el periodista Todd Bishop, entrevistado luego por Páginai12.

“Me dijeron que tenía que ir al botón de búsqueda”, se quejaba Gates.
La idea del usuario de Microsoft Windows atormentado, perdido ante la maraña de indicaciones que no entiende, intentando bajar un programa, y que –desesperanzado ante la imposibilidad de hacerlo– se decide a escribirle un mail al servicio técnico, entre otras cosas, no es un menester único de los millones de usuarios de Windows repartidos por el mundo. Sino que también lo sufre en carne propia el dueño de la empresa, Bill Gates, que el viernes pasado tuvo su último día de trabajo full time en Microsoft Corp. Un correo de 2003 descubierto por el periodista Todd Bishop del diario Seattle Post Intelligencer, da cuenta de los problemas que ha sufrido el magnate del software para entender el monstruo que él mismo creó. “El e-mail es shockeante”, cuenta a Páginai12 Bishop, que entrevistó a Gates para una serie de reportajes publicados en estos días, y a quien le preguntó en persona si ese correo le pertenecía. “Gates sonrió y me dijo: ‘No hay un día en el que no mande un correo... como ese tipo de correos. Ese es mi trabajo’”, según cuenta Bishop desde Seattle.
Gates se refirió al asunto durante su última charla pública con sus empleados e hizo un chiste: “Uno de los diarios obtuvo un correo que yo envié sobre cómo tal vez Windows podía haber sido mejor en algo. Ellos –en referencia a Bishop– me dijeron ‘Es un e-mail shockeante’. Y yo les dije: ‘¿Qué crees que hago todo el día? Envío mails como ésos, ése es mi trabajo. De esto se trata. Nosotros estamos aquí para hacer las cosas mejor”.
El mensaje original fue enviado por Gates el miércoles 15 de enero de 2003, a las 10.05 AM, hacia Jim Allchin, y con copia a Chris Jones, Bharat Shah, Joe Peterson, Will Poole, Brian Valentine, Anoop Gupta, ejecutivos de la empresa de software. El asunto decía: “Windows Usability Systematic degradation flame” (“La resistencia a la degradación de WUS”) y –según su transcripción original, publicada por primera vez el jueves 26 de junio en la web, sus dichos no diferían mucho de los de un usuario común.
Lo único que pretendía Gates era comprar y bajar el programa Movimaker, que sirve para editar videos, y que había sido adquirido recientemente por la empresa de su propiedad. Gates debería haber encontrado un botón en la sección de download de Microsoft.com que le permitiese bajarlo, e instalarlo, pero se topó con una serie de dificultades que se fueron agudizando con el paso de las instrucciones, hasta lograr ribetes kafkianos.
“Estoy decepcionado –escribió Gates—. Decidí bajar Movimaker (...), entonces fui a Microsoft.com. Ellos tienen un sitio de download, entonces entré ahí. Las primeras cinco veces que usé el sitio, mostró un error de ‘time out’ mientras trataba de entrar a la página de download. Después de 8 segundos, logré entrar. El sitio es tan lento que es inutilizable. Como el programa no estaba en el top 5, fui a buscar los otros 45 programas para bajar. Los 45 nombres son totalmente confusos (...)” . Gates cuenta cómo ingresó a la sección “Media stuff”, escribió “movie” y nada, después escribió “movie maker”, y nada, entonces se rindió y le mandó un correo a Amir (uno de sus empleados) diciéndole: “¿Dónde está el download de Moviemaker? ¿Existe?”. La respuesta, según Gates, fue que “usar la página de download para bajar algo no era algo que ellos habían previsto”. “Me dijeron que tenía que ir al botón de búsqueda de la página principal y escribir movie maker (no movimaker!) Traté de hacerlo. El sitio era patéticamente lento, pero después de 6 segundos de espera el programa apareció. Entonces pensé que iba a ver un botón de download. Pero era más bien un puzzle que tenía que resolver. El sistema me dijo que vaya a Windows Update, donde tuve que lidiar con otras cosas”, cuenta Gates, superado. “¿Por qué tengo que ir a otro sitio y hacer un scan para bajar Movimaker?”
El correo, que estaba oculto entre documentos que se hicieron públicos en uno de los tantos acuerdos “antimonopólicos” de Microsoft Corp. con la justicia norteamericana, muestra el esfuerzo que tenía que dedicarle Gates a realizar los cambios dentro de la compañía.
Esos miles de documentos estuvieron disponibles on line muy poco tiempo, pero Bishop –que cubre al mundo de Microsoft desde hace años– se hizo un lugar en su disco duro para bajar la información. “Chequeé doblemente que el correo fuera cierto antes de entrevistar a Gates, el 16 de junio pasado, y cuando lo entrevisté no me negó que fuera suyo. El viernes 27 a la mañana lo confirmó públicamente en el último día de su trabajo”, cuenta Bishop a este diario, que publicó también el audio on line de la charla que Gates dio ante 800 empleados.
La publicación fue una fiesta para los frustrados usuarios de Windows que inundaron los blogs con comentarios del tipo “toma algo de tu propia medicina”. La descripción del correo habla del trabajo de Gates pero también de la ineptitud de los programadores de Windows para tomar decisiones de amigabilidad y usabilidad del sistema.
En el correo, Gates se hace una serie de preguntas sobre el funcionamiento del sistema como “¿Windows Update no tiene una manera de comunicarse con Windows?”, cuando supo que tenía que bajar 17 megas de actualizaciones para seguir con la instalación. “Me puse a bajar cosas. Eso fue rápido, luego quise hacer la instalación. Me tomó seis minutos y la máquina estaba tan lenta que no la pude usar para ninguna otra cosa. ¿Qué demonios pasa durante esos seis minutos? Es una locura. Esto pasa después de que el download haya terminado. Luego me pidió que reiniciara la máquina. ¿Por qué debería hacerlo? Yo reinicio la máquina cada noche, ¿por qué debería reiniciarla esta vez? (...) Entonces volví y fui a Windows Update, olvidé por qué estaba en Windows Update si lo que quería era instalar el Movimaker. Volví a Microsoft.com busqué las instrucciones y tuve que clickear en una carpeta llamada Windows XP ¿Por qué debería hacer eso? Windows Update sabe que estoy en un Windows XP”.
Después de describir el confuso sistema de instalación, y de tener que atravesar otras zonas inhóspitas hasta poder instalarlo, Gates fue a su panel de control, y encontró que... el programa que acababa de instalar no estaba, que los archivos de sistema no funcionaban y el registro tampoco. “Es un desastre absoluto”, escribió Gates. Ahora que Gates será un empleado part time de algunos proyectos de Microsoft, y se dedicará a despilfarrar 37 mil millones de dólares en esa empresa, muchos se preguntan quién hará su trabajo diario. “Es una buena pregunta”, concede Bishop a este diario. “Y no sé si Microsoft sabe la respuesta”, cierra.

Homenaje a Paco Urondo

En la 5º Sesión Ordinaria del H.C.D de Morón, llevada a cabo el día Jueves 22 de Junio del 2006, en la parte correspondiente a los homenajes, el concejal Raúl Floreal Esteban del Bloque Frente Para la Victoria e integrante de la Agrupación Político-Social 26 de Julio de Morón, hizo uso de la palabra para rendir homenaje al Compañero Francisco "Paco" Urondo."Queremos rendir homenaje a Francisco "Paco" Urondo, de quien el 17 de Junio se cumplieron 30 años de su muerte".

"Quiero destacar que estos 30 años han servido, para que tanto su obra como su nombre, fuera rescatado del olvido, al que había sido condenado".Gran parte de la Sociedad Cultural e Intelectual lo condenó al destierro del silencio y olvido, porque no podían comprender como un exquisito poeta e intelectual, se convirtió en un militante político, un revolucionario, que entregó su vida en forma total por su compromiso político"."Paco" Urondo, fué poeta, periodista, académico y principalmente un Militante Peronista, que jamás silenció su voz para denunciar las injusticias y combatirlas de todas las formas posibles".Y en ese camino entregó su vida. Siguió combatiendo contra la dictadura militar aún después del golpe del 24 de Marzo, y cuando una patrulla lo encerró en Mendoza, decidió matarse él mismo, tragándose una píldora de cianuro, antes de entregarse a las manos de los asesinos, dando un claro ejemplo de su compromiso y coherencia con la Causa que había abrazado"."Paco Urondo, había trabajado en diversos medios como periodista y escritor, entre ellos en Primera Plana, Crisis, La Opinión y Noticias, escribió numerosos libros de poemas y cuentos, así como ese colosal libro llamado "La Patria Fusilada", en el que cuenta los relatos de los tres sobrevivientes de la Masacre de Trelew, ocurrida el 22 de Agosto de 1972 en la base Aérea de esa localidad".

"En su homenaje, rescatando su Honor y Compromiso, quiero leer unas palabras que sobre él ha escrito, otro gran poeta, Juan Gelman, quien fué tambień su Amigo y Compañero:-
"Dicen que un escritor atraviesa al morir un purgatorio de veinte años en la memoria pública"-
"El plazo está más que cumplido para ese gran poeta que fué -que és_ Francisco Urondo, caído en combate contra la dictadura militar un dia de Junio de 1976, a los 46 años de edad".
"Dejaba un libro inédito Cuentos de Batalla, que se perdió en la noche genocida. Como Rodolfo Walsh, como Haroldo Conti, Paco escribió hasta el final, en medio de tareas, urgencias y peligros de la vida clandestina. Para estos pilares de la Literatura Nacional nunca hubo contradicciones entre la militancia por una Patria Justa, Libre y Soberana, y la condición de la escritura"."Buitres de la memoria -que siempre se han cuidado mucho cada centímetro de piel- le han reprochado a "Paco"su capacidad de arriesgar la vida por un ideal. Paco no quería morir, pero no podía vivir sin oponer su belleza a la injusticia, es decir, sin respetar el oficio que más amaba".
Fué -és- uno de los poetas en lengua castellana que con más valor y lucidez, y menos autocomplacencia, luchó con y contra un sistema social encarnizado en crear sufrimiento, para que el mundo entero entrara en la história de la alegría. Las dos luchas fueron una sóla para él. Ambas lo escribieron y en ambas quedó escrito".

Copiado por: Prensa 26 de Julio Morón 27 de junio de 2006


Francisco Urondo
Poema: La pura verdad.

Si ustedes lo permiten,
prefiero seguir viviendo.

Después de todo y de pensarlo bien, no tengo
motivos para quejarme o protestar:
siempre he vivido en la gloria: nada
importante me ha faltado.

Es cierto que nunca quise imposibles; enamorado
de las cosas de este mundo con inconsciencia
y dolor y miedo y apremio.

Muy de cerca he conocido la imperdonable alegría;
tuve sueños espantosos y buenos amores, ligeros y culpables.

Me averguenza verme cubierto de pretensiones; una gallina
torpe, melancólica, débil, poco interesante,
un abanico de plumas que el viento desprecia,
caminito que el tiempo ha borrado.

Los impulsos mordieron mi juventud y ahora, sin darme cuenta,
voy iniciando una madurez equilibrada, capaz de enloquecer a cualquiera o
aburrir de golpe.

Mis errores han sido olvidados definitivamente; mi memoria ha muerto y se
queja con otros dioses varados en el sueño y los malos sentimientos.

El perecedero, el sucio, el futuro, supo acobardarme, pero lo
he derrotado para siempre; sé que futuro y memoria se vengarán algun día.

Pasaré desapercibido, con falsa humildad, como la Cenicienta,
aunque algunos me recuerden con cariño o descubran mi zapatito y
también vayan muriendo.

No descarto la posibilidad
de la fama y del dinero; las bajas pasiones y la inclemencia.
La crueldad no me asusta y siempre viví deslumbrado
por el puro alcohol, el libro bien escrito, la carne perfecta.

Suelo confiar en mis fuerzas y en mi salud
y en mi destino y en la buena suerte:
sé que llegaré a ver la revolución, el salto temido
y acariciado, golpeando a la puerta de nuestra desidia.

Estoy seguro de llegar a vivir en el corazón de una palabra;
compartir este calor, esta fatalidad que quieta no sirve y se
corrompe.

Puedo hablar y escuchar la luz
y el color de la piel amada y enemiga y cercana.
Tocar el sueño y la impureza,
nacer con cada temblor gastado en la huida
Tropiezos heridos de muerte;
esperanza y dolor y cansancio y ganas.
Estar hablando, sostener
esta victoria, este puño; saludar, despedirme
Sin jactancias puedo decir
que la vida es lo mejor que conozco.

(Selección: Jorge Carrol)